舞蹈既是人类展现肢体美感、抒发内心情感的一种方式，也是艺术的一种表现形式。表现力是舞蹈表演的灵魂，舞者的表现力能够赋予舞蹈鲜活的生命，使观众和舞者产生情感上的共鸣，可以说，舞蹈的表现力能够为舞蹈表演起到画龙点睛的作用。在高校舞蹈教学中，教师要注重培养学生的舞蹈表现力。基于此，本文首先阐述了舞蹈表现力的重要性，然后分析了影响学生舞蹈表现力的几个因素，并提出了有针对性的建议，以期能帮助学生形成良好的舞蹈表现力。

一、舞蹈表现力的重要性探究

舞蹈表现力不只是单纯的肢体运动，还需要舞者在舞蹈表演过程中结合音乐，通过自己的表现冲击观众的视觉和思想，使观众的注意力高度集中，引发观众的共鸣，进而使观众在观看舞蹈表演的同时进行领悟和思考，并对舞蹈作品甚至舞者本人产生深刻的印象。一个优秀的舞蹈作品不仅要有丰富的肢体动作、动人的情节，还需要舞者的表现力与表达技巧。舞者只有拥有超强的舞蹈表现力，才能受到观众的青睐，才能让舞蹈作品更具魅力。

二、影响学生舞蹈表现力的因素

（一）先天因素影响

先天因素是影响学生舞蹈表现力的重要因素之一，对于学生的发展和学习有着重要的影响。有的学生对舞蹈有着敏锐的嗅觉，这就是我们所说的天赋，对于这些学生，舞蹈教师只需要进行简单的教学，学生就能掌握其中的技术动作要领，并且在实践中较为完美地表现出来；而对于另外一部分领悟力较差的学生，教师则需要花费更多的时间和精力去教他们如何掌握舞蹈的表现力。

（二）后天因素影响

生长环境、学习环境、教育水平、学生的兴趣和爱好等，都属于影响学生舞蹈表现力的后天因素。一些学生从小生长在艺术气氛浓厚的家庭，学生的家长或多或少接触过舞蹈，因此学生的舞蹈表现力也会更好，还有的学生在艺术学校里读书，其舞蹈表现力肯定也更为突出。因此可以说，后天因素也是影响学生舞蹈表现力的重要因素。

三、高校舞蹈教学中如何培养学生的舞蹈表现力

（一）要深化表现，把握音乐的节奏

要想在舞蹈教学中培养学生的舞蹈表现力，教师首先要对学生的舞蹈基础和舞蹈动作进行专业的训练，要求学生具备良好的技巧和标准的动作。教师要让所有学生都掌握扎实的基础，在日常教学过程中，要有针对性、有计划地对学生进行训练，让学生熟练掌握舞蹈动作。当发现有些学生的舞蹈动作出现错误或不太规范时，教师要及时进行纠正，确保学生所展示的每一个动作都是标准和正规的，这对于后面舞蹈表现力的培养具有非常重要的意义。其次，教师要教会学生把握音乐的节奏，让学生能够通过音乐节奏展现出表现力，使学生的舞蹈表现能力获得提升。音乐和舞蹈是不可分割的整体，二者相互搭配，才能够使舞蹈表演更加精彩。教师应该对节奏感比较强的学生进行进一步的音乐节奏训练，引导学生在音乐感知中把握舞蹈节奏，为舞蹈表现力创造有利的条件。

（二）培养学生的舞蹈情感，丰富学生的想象力

舞蹈是一门课程，更是一种艺术，在进行舞蹈表演时，学生只有投入丰富的情感，才能为观众展现出完美的作品，才能将舞蹈的表现力展现出来。在进行教学时，教师除了要强化学生的肢体动作教学外，还要强化对学生思想感情的训练，引导学生正确认识舞蹈作品作者的内心情感。只有这样，学生在进行舞蹈表演的过程中，才可以置身于作者的内心世界里，投入丰富的情感。也只有这样，学生才能真正认识和理解舞蹈作品作者的情感，才能掌握舞蹈表演的要领，并将这种情感通过自己的肢体语言表现出来。

为了培养学生的舞蹈情感，使学生的想象力变得更加丰富，在日常舞蹈教学过程中，教师可以提前在网络上找一些优秀的舞蹈作品，通过多媒体设备播放出来，以供学生赏析和学习。通过不断欣赏优秀的舞蹈作品，学生会在潜移默化中学会欣赏作品，对舞蹈动作也会产生非常强烈的情感。除此之外，教师可以采取有效措施，将学生的舞蹈学习和学生的实际生活联系在一起，让舞蹈能够真正融入学生的生活中，从而将舞蹈的真实性展现出来。这就需要教师在日常的教学过程中，要强化学生对生活的感受和观察，使学生的艺术想象力得到丰富。

（三）要规范学生的舞蹈动作